هناك جملة لم تتغير في قطاع المجوهرات لسنوات طويلة: "من قام بتصميم هذا النموذج؟"
اليوم، يجب إضافة سؤال جديد إلى هذا السؤال:
"هل صمم هذا النموذج إنسان أم ذكاء اصطناعي؟"
في الوقت الذي يدخل فيه الذكاء الاصطناعي تقريباً كل جانب من جوانب حياتنا بسرعة، فإن قطاع تصميم المجوهرات والحلي ليس استثناءً. الأنظمة التي يمكنها إنشاء مئات الأفكار التصميمية ببضع كلمات توجيهية وتجربة أشكال مختلفة في ثوانٍ، أصبحت الآن تقف على مكتب المصمم كمساعد خفي.
إذن، هل هذا الوضع يمثل تهديداً للمصمم؟
أعتقد أن إجابة هذا السؤال تكمن في المصمم نفسه.
لأن الذكاء الاصطناعي يمكنه إنشاء صورة. ويمكنه اقتراح شكل. ويمكنه تقليد لغة جمالية. ويمكنه تصور فكرة تصميم.
لكنه لا يستطيع معرفة سبب ضرورة صنع هذا الشكل.
وهنا تبدأ نقطة الاختلاف الحقيقية للمصمم.
المجوهرات ليست مجرد قطعة تبدو جميلة. إنها نسبها، وبيئتها العملياتية، وقابليتها للتصنيع، ومعرفة المواد، وشكل الحجر، وسلوك المعدن، وتكلفتها، والجمهور المستهدف، والأهم من ذلك كله، فكرتها الأساسية.
يجب على المصمم التفكير في كل هذه الأمور في نفس الوقت.
يمكن للذكاء الاصطناعي أن يعرض عليك خاتماً يبدو مثالياً. ومع ذلك، لا يمكنه حتى الآن معرفة كيف سيستقر هذا الخاتم على الإصبع، أو ما إذا كان مبيت الحجر سيتسبب في مشاكل أثناء الإنتاج، أو مقدار التشوه الذي سيظهره الشكل بعد الصب، أو ما إذا كان هذا التصميم قابلاً للبيع حقاً.
أو بالأحرى، يمكنه إنتاج نتائج تبدو وكأنها تفكر.
لكن المسؤولية تقع تظل على عاتق المصمم.
وهنا تبرز قضية أخرى تخص القطاع.
الذكاء الاصطناعي يضفي الطابع الديمقراطي على التصميم.
في السابق، كان إنتاج التصاميم يتطلب سنوات من الرسم، وتطوير الأشكال، وتعلم البرامج، واكتساب مهارات التفكير ثلاثي الأبعاد، ومعرفة عمليات الإنتاج. أما اليوم، فيمكن لأي شخص يعرف كيف يكتب الأوامر الصحيحة الحصول على صور مؤثرة في غضون دقائق معدودة.
هل هذا أمر جيد؟
نعم.
إلى حد ما.
لأنه يزيل بعض العوائق أمام توليد الأفكار.
لكنه يحمل في نفس الوقت خطراً كبيراً:
وهو الاعتقاد بأن كل ما يبدو جميلاً هو تصميم.
ومع ذلك، هناك فرق كبير بين الصورة والتصميم.
قد تكون الصورة مبهرة. ولكن التصميم يبدأ عندما يكون لتلك الصورة واقع ملموس في العالم الحقيقي.
نحن نرى هذا بوضوح أكبر في قطاع المجوهرات. فالخاتم الذي يبدو رائعاً على الشاشة، يمكن أن يتحول إلى قصة مختلفة تماماً عندما يصل إلى طاولة الإنتاج. حيث تدخل في الاعتبار سماكة المعدن، والوزن، ومبيت الحجر، والوصلات، ومجالات الحركة، والصب، والصقيل، وراحة الاستخدام.
وهنا يتضح الفرق بين المصمم الرقمي والشخص الذي ينتج صوراً رقمية فقط.
التكنولوجيا يمكنها وضع أداة في يد الجميع، لكنها لا تستطيع منح صفة المصمم للجميع.
أعتقد أن أحد أكبر التغييرات في القطاع خلال السنوات القادمة سيكون هذا التغيير.
لن تُقاس قيمة المصمم بعد الآن فقط بقدرته على "الرسم".
بل على العكس تماماً، فكلما سهّل الذكاء الاصطناعي الرسم والتصور، أصبحت المهارات الأخرى التي يجب أن تمتلكها المصممة أو المصمم أكثر أهمية:
تطوير الأفكار.
البحث.
امتلاك خلفية ثقافية وفنية.
بناء لغة الأشكال.
معرفة الإنتاج.
القدرة على قراءة العلامات التجارية.
والأهم من ذلك كله، القدرة على شرح سبب وجود التصميم.
لأن الذكاء الاصطناعي يمكنه إنتاج ألف تصميم.
ولكن اختيار أي من تلك التصاميم الألف هو "لك" حقاً يظل من نصيب الإنسان.
ربما لن يكون مصمم المستقبل منافساً للذكاء الاصطناعي، بل الشخص الذي يكتشف كيفية استخدامه بالشكل الصحيح.
أنا لا أرى الذكاء الاصطناعي كمنفس جديد، بل كقلم جديد.
وكما كان يعتقد أن نهاية الرسم اليدوي قد حانت عندما ظهرت برامج التصميم الرقمي، يتم اليوم عيش مخاوف مشابهة. ومع ذلك، لم يلغِ الكمبيوتر القلم، بل غيّر الأدوات التي في يد المصمم.
واليوم قد يحدث نفس الشيء.
القلم يتغير.
المكتب يتغير.
عمليات الإنتاج تتغير.
لكن السؤال الأساسي للتصميم الجيد يبقى دون تغيير:
"لماذا أصمم هذا؟"
لأن حدود ما يمكن أن تنتجه التكنولوجيا تتسع يوماً بعد يوم.
ومع ذلك، تظل النية، والقصة، والثقافة، واللمسة البشرية وراء التصميم قضية أخرى تماماً.
ربما في المستقبل، ستصبح تسمية "مصمم بالذكاء الاصطناعي" أمراً معتاداً في قطاع المجوهرات.
وربما سيتساءل العملاء يوماً ما عند شراء المجوهرات ليس فقط عن قيمة الحجر والمعدن، بل عما إذا كان التصميم تم إنشاؤه بواسطة إنسان أم خوارزمية.
وربما عندما يحين ذلك اليوم، سيكون الشيء الأكثر قيمة هو أمر لا يستطيع الذكاء الاصطناعي إنتاجه:
رؤية المصمم الخاصة.
لأن التكنولوجيا يمكن أن تجعل عملية التصميم أسهل.
لكنها لا تستطيع أبداً أن تجعلك مصمماً.







